多士若说是香港味道之一，很多人会想到鸡蛋仔、格子饼或蛋挞，亦可能想到一杯柠檬茶或奶茶，这些日常味道构成城市记忆。
对香港年轻艺术家Kai（Ka Yan Tam）而言，多士更像一种符号，她把日常的吐司拍照、描绘，至今已重复至少500次，累积出500份多士的味道与印记。
从香港走到东京、洛杉矶，她的作品也让她入选了福布斯30 Under 30亚洲区榜单，而她用那一片片金黄酥脆、冒着热气的多士，烘出属于自己的艺术香气。
这500幅多士的旅程是什么味道？下面让我们在半路闯进，看看她如何启程与创作。
多士的变奏
你可能先在Instagram的Reels或YouTube的Vlog上遇见Kai，也可能是被她一幅幅让人垂涎的多士插画吸引。
作为Z世代，Kai熟悉各种社交媒体身份，她既是食物插画师，也是设计师、KOL、模特、说唱尝试者与创意总监，甚至亲自担任视频剪辑和内容创作，她形容自己是一个“多面手”。
但这一切其实始于她在YouTube上的初次尝试，她被那些对着镜头分享日常的创作者吸引，2019年她发布了首个视频《GUIDE TO WINTER KOREAN STREET FOOD》，从旅行中的小型吃播逐步扩展到绘画与舞蹈的日常记录。
喜欢看吃播的她，本身却并不算特别贪吃，Kai坦言自己相对挑食，对食物没有太多要求。
她指出自己直到高中才开始画食物，最初只是作为放松减压的方式，画食物相对简单，不需要过多思考，能很快投入。
食物的亲和力让她越画越多，甜品尤其吸引她，她喜欢把草莓挞上糖霜在光线下闪耀的质感画出来，哪怕吃起来偏甜，她也乐于捕捉那种视觉魅力。
她曾被人形容为做数字食物造型的插画师，她的目标是让自己也想去吃画中的食物，或是让那份食物看起来更美。
不知不觉中，画多士成了她的艺术载体，这也逐步发展为后来的“Everyday Toast”系列；起初她并不打算以绘画为职业，但偶然中这条路逐渐成形。
绘画之始
Kai的艺术路并非一开始就很明确，更多是因为画得好，才一步步成为画家。
童年时，绘画是她逃避喧闹的方式，父母外出就餐时给她一张白纸，她便能安静下来，用画画把周围的噪音隔离开来。
老师的赞赏也推动她继续创作，她回忆小时候常画漫画和人物，尤其喜欢把女生的眼睛画得很大很闪亮。
她受日本动画《守护甜心》的影响，曾自行创作属于自己的“守护心灵”的角色，作品带有奇幻与心理成长的主题，成为她早期自我探索的一部分。
当被问若有一个守护角色她希望拥有什么能力时，Kai羞涩但坚定地说：“现在就是想成为rapper”，她向往说唱带来的直接表达、自信和个性。
与食物对话
作为香港人，说到多士自然会想到西多士（港式炸吐司），Kai分享这是她下午3点3分时光里的最爱。
食物对她不仅是创作灵感，更是开启话题的好工具，不知跟家人聊什么时，就问“你今天吃了什么？”来打开话题。
她在香港办过名为“Toast 500”的展览，朋友们每次吃到多士都会分享给她，聚会时也常被朋友带到有多士的咖啡室。
成长于新界屯门区的她，也回忆起当时的饮食“惨况”，她笑说过去屯门并没有太多好吃的，家里常常就吃现成的外卖或家常菜。
最令她想念的反而是一碗简单的白粥，在海外求学时曾多次点外卖却发现粥里加了各种调味，回港吃一碗热腾腾的白粥让她觉得非常安慰。
在海外巡礼中，她也感受各地多士的差异，例如澳洲与洛杉矶常见牛油果多士，韩国偏甜并随季节推出当令水果，日本的多士则常带有更多元素与风格区分。
回到香港本地的多士文化，她同样觉得创意十足，她特别提到油麻地（Yau Ma Tei）一间大安茶冰厅的多士，因把芝麻糊这种糖水元素放在西多士上，带来怀旧又合理的口感组合，她对此十分欣赏。
当被问若要选出一种最具代表性的香港多士时，她创造性地回答要把港式奶茶与花生酱结合，设想成“奶茶西多士”，认为这是尚可继续进化的方向。
从匿名到福布斯
“Everyday Toast”系列让她一画成名，但起点却是匿名分享，她原本只想把作品放上网络，不暴露身份，结果被朋友凭笔触认出，她的创作逐渐获得更多关注。
她感受社交媒体打破地域限制的力量，她透露大约25%的观众在美国，香港占7.8%，这种跨地域的认同给了她继续创作的勇气。
她认为社交媒体带来的自信是推动她前行的重要因素，作为入选福布斯30 Under 30亚洲区榜单的创作者，她的话语显得分量十足。
福布斯30 Under 30是一本每年选出30岁以下各领域杰出青年榜单，该榜单评估候选人的创新精神与未来潜力，覆盖美洲、欧洲、亚洲与非洲等地区。
Kai坦言她曾把入选当作目标并最终成功申请，收到入选通知时兴奋很快平静下来，她把这视为一种认可并继续努力。
有趣的是她最终入选的类别并非“艺术家”，而是社交媒体與广告类别，这一结果曾让她自我怀疑，但她很快改变看法，认为艺术与商业有许多连接点，可以把艺术转化为事业。
“Everyday Toast”系列不仅为她开创了道路，也帮助许多咖啡室做宣传，她希望通过画作帮小店吸引顾客，支持本地咖啡室继续追梦。
时间的记录者
时间对这位仅22岁的艺术家尤为重要，她常在言语中提到时间的流逝，因此愿意用创作去纪念每一个时刻。
她说自己常想把每一刻制作成东西来记录时间，这份敏感推动她持续创作与记录。
她回忆曾梦想成为K-pop练习生，因此对时间的敏感更深，看到许多15、16岁就出道的例子，她不禁反思自己的时间分配与追梦路径。
这种反思促使她用多种方式记录生活，这些记录不仅留住时间，也成为她与观众、朋友之间的情感联结。
若用制作多士的过程比喻她的创作阶段，她说自己“入了烤箱正在烤”，并不确定会膨胀得多大，但她接纳过程并相信成熟自会到来。
烹调需要时间与耐心，艺术亦然，Kai用她的方式创造一个让人放慢脚步、细细品味的空间，从普通的多士中看见城市最真实的味道。
那么，你最喜欢这座城市里的哪种味道？
执行制片人：Angus Mok
制片人：Mimi Kong
采访与编辑：Louyi Wong
摄像：Alvin Kong
视频剪辑：Alvin Kong
摄影：Alvin Kong
特别鸣谢Nina Hotel Tsuen Wan West提供场地
