林嘉欣陶艺在深水埗找到新的创作灵感，来年6月她将与台湾花艺师廖浩哲合办花器展。
影后林嘉欣自从接触陶艺后，生活节奏也随之改变，她把陶艺视为另一种创作身份与第二生命。
急进式慢活工艺
我们所认识的林嘉欣，虽无学院派保护色，却以独到的表演风格胜过纯技术的野心。
得知有空档后，她马上前往日本笠间益子的陶艺村，住在陶艺家额贺章夫的住所里，连续拉坯十一天，边看边学。
她说，有学过陶瓷与没学过在技术上差别明显，但她并不追求大量生产，而是用陶艺表达内心世界。
回忆起因为疫情开始学陶的经过，她本为接送女儿上课而利用空档试做，结果一试便爱上泥土的质感。
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林嘉欣陶艺与社区对话
林嘉欣认为，陶土会反应作者的情绪与记忆，陶艺不是被她驾驭，而是与材料间的沟通与聆听。
她坦言，陶艺接纳不断犯错的过程，许多失败作品可以回收再利用，不浪费材料与心力。
社区氛围对她的创作很重要，林嘉欣多次选择上环、深水埗、大坑等旧区展出，感受最直接的人间温度。
她强调，做餐具和器皿是日常生活的一部分，艺术不一定高深，关注哪些能触动我们的事物，可能就已是艺术。
快慢有时
她的陶艺工作室没有无线网络，手机信号也不稳定，正好让人练习在快节奏生活中寻求慢。
她说，在快中求慢的对比效果最明显，香港的快节奏反而锻炼心性，让创作更有力量。
值得一提的是，她个人陶器品牌 Ceramics by Karena Lam 的销售收益，扣除成本后会全部捐助香港慈善机构。
手指有眼
学陶四年，她的双手既留下使用痕迹，也开启了另一种感知，令创作更为踏实。
她表示，陶艺带来的触觉体验，让她在表演之外找到实在的创作表达，作品可以被触摸、被使用。
面对女儿提出的“爱我多还是爱陶瓷多”的玩笑问题，她笑着说，这是在慌乱中拖拉着应对的难题。
她坦承自己是个不断流动的人，不愿停留在某个阶段，演戏与陶艺同时滋养她对新事物的好奇心与饥渴感。
Executive Producer: Angus Mok
Photographer: Leung Mo
Art Direction: Leung Mo & Mimi Kong
Styling: Mimi Kong assisted by Candice Yu
Videographer: Kason Tam & Alvin Kong
Video Edit: Kason Tam & Alvin Kong
Interview: Ms. A
Makeup: Will Wong
Hair: Kristy Cheung & Ricky Lam
Wardrobe: 路易威登
