HOKA与许方华在Art Basel Hong Kong呈现《Runner’s High》，将跑者极乐状态具象化。
美国运动品牌HOKA，隶属于Deckers Brands，与香港艺术家许方华（Phoebe Hui）在Art Basel Hong Kong带来沉浸式装置《Runner’s High》，将耐力运动中的精神状态转化为可被感知的空间体验。本次合作以跑者在长距离赛事中进入“极乐状态”的瞬间为核心，通过多层次感官设计，让观众亲身走入一段由身体主导的意识旅程。
装置围绕光影、声效、触感与动态影像展开，其中代表性的互动雕塑《Ginseng Dreams》将自然元素与科技装置融合，呈现介于真实与幻觉之间的感知状态。许方华历来以科技与感知关系为创作主轴，此次进一步放大身体经验，让观众不再仅是观看者，而是通过行走与停留，逐步投入近乎失重的感官环境。
《Runner’s High》的空间设计分为两大部分，形成鲜明对比。进入展区首先来到“明域”，整体氛围明亮且开放，象征跑者初段的节奏与能量释放。场内以柔和光线配合自然景观影像，包括草地、碎石路与抽象植物形态，营造强烈的流动感视觉效果。观众在此会感受到逐步提升的节奏，仿佛身体进入稳定状态，呼吸与步伐达到同步。
随着参观动线推进，空间逐渐转入“暗域”。灯光变得低调，环境更具包围感与内敛性，地面铺设苔藓质感元素，配合节奏缓慢但深沉的声音设计，包括模拟心跳的低频音效，使整体体验更贴近身体内部的感知变化。此部分象征跑者后段面对疲劳与意识模糊的阶段，感官出现偏差，同时也更接近生理极限。
装置终点设有互动光影系统，会根据观众移动产生即时变化。当身体与空间互动时，视觉与声音同步转换，营造接近“离地”的感受，回应跑者在极限状态中常提及的飘浮感。这一设计不仅供观赏，更强调身体参与，使每位观众的体验都有所不同。
HOKA一贯强调跑步不只是体育运动，而是一种探索自我与突破界限的方式。通过此次与许方华的合作，品牌将运动文化延伸至艺术领域，把抽象的身体经验具体化为场景。装置中每一要素，无论是声音频率、光线强度，或是空间节奏，都围绕“转化”这一概念，从体能消耗走向精神释放。
为配合展览开幕，品牌还举办小型晚宴，以四个章节呈现与装置呼应的体验，包括“明亮”、“内省”、“幽暗”与“飞翔”，将跑者的心理历程转化为味觉层次，延续《Runner’s High》的叙事结构。由空间到餐桌，整个项目构成一个完整的多感官框架，引导观众重新理解运动与感知的关系。
许方华过往作品多次探讨科技如何改变人类对现实的理解，此次与HOKA的合作进一步聚焦身体本身，将运动中的极端状态转化为艺术表达。通过《Runner’s High》，观众不仅是旁观者，而是进入一段由感官主导的过程，重新审视身体、环境与意识之间的界限。
